Rysowanie dla bystrzaków. Wydanie II (ebook)

Rysowanie dla bystrzaków. Wydanie II (ebook) - Opis

Poznaj tajniki rysunku
Przygotuj ołówek i zabierz się do twórczej pracy
Odkryj świat cyfrowy

Sposób na wyzwolenie Twojego wewnętrznego artysty

Książka - oparta na prostej filozofii, zgodnie z którą tylko Ty sam możesz nauczyć siebie rysowania - daje Ci narzędzia potrzebne do tego, by poznać podstawy rysunku, a potem rozwinąć się w ramach bardziej zaawansowanych technik. Nigdy nie jest za późno na odkrycie wewnętrznego artysty. A zatem przygotuj blok i ołówek i razem z tym przyjaznym dla czytelnika poradnikiem daj wyraz Twojej ekspresji artystycznej.

W książce:

Przybory do rysowania i techniki rysunku
Darmowe narzędzia do rysowania na komputerze
Instrukcje pomocne w tworzeniu iluzji przestrzennych
Faktury i wzory, które czynią rysunki lepszymi
Sposoby na pracę z perspektywą

Spis treści:

O autorach 12

Podziękowania 13

Wprowadzenie 15

CZĘŚĆ I: I TY MOŻESZ RYSOWAĆ! 21

Rozdział 1: Zaczynamy (i kontynuujemy) rysowanie 23

Sprawdzam grunt: Czy rysowanie jest dla Ciebie? 24

Rozprawiamy się z mitem talentu 24

Twoja indywidualność 25

Definicja rysowania 25

Pierwsze rysunki 25

Przegląd współczesnych trendów w rysunku 26

Twoja motywacja do rysowania 26

Zastosowania rysowania 26

Korzyści płynące z rysowania 27

Przygotowanie do pracy 28

Odkrywamy Twój styl 29

Dobre nawyki artystyczne 30

Zdobycie niezbędnych umiejętności 31

Implementacja skutecznego (...) więcej procesu 31

Kwestia dwuznaczności 32

Rozdział 2: Wszystko, czego potrzeba na początku 33

Odkrywamy Twoje preferencje 34

Trzymanie narzędzia rysowania 34

Kreślenie za pomocą wybranego narzędzia 37

Szkic czy detale? 38

Szukanie inspiracji 39

Odkrywamy Twoje zainteresowania 39

Czerpanie pomysłów z prac innych artystów (jak również z własnych!) 39

Rysowanie z pamięci 41

Jak znaleźć czas i miejsce do rysowania? 42

Zadbanie o odpowiednią przestrzeń 42

Czas na rysowanie 43

Praca ze szkicownikiem 44

Rysowanie poza domem 44

Zabawa z pomysłami 47

Wybieranie narzędzi do rysowania 48

Niezbędnik 48

Lista życzeń 51

Projekt: Źrenica oka 52

Rozdział 3: Nawigacja w czasie podróży rysownika 55

Etap 1: w poszukiwaniu linii 56

Etap 2: od linii do kształtów 57

Etap 3: trzeci wymiar - forma 59

Złapanie właściwej perspektywy 59

Rozkosze cieniowania 60

Etap 4: odkrywanie szczegółów - faktura 61

Etap 5: kontekst rysunku - kompozycja 62

Projekt: rozkładamy rysunek na części, by zobaczyć pięć etapów w działaniu 64

Rozdział 4: Rysowanie na komputerze 69

Korzyści, jakie zapewnia rysunek cyfrowy 70

Praca na cyfrowym płótnie 71

Większa elastyczność w procesie rysowania 72

Poznajemy sprzęt potrzebny w rysunku cyfrowym 73

Przyglądamy się oprogramowaniu 76

Narzędzia darmowe 76

Przystępne cenowo narzędzia na start 77

Narzędzia profesjonalne 78

Dołączamy do społeczności internetowej 79

Budujemy galerię na stronie społecznościowej 80

Tworzymy osobiste portfolio online 80

Interaktywność rysowania online 81

Zdobywanie wiedzy dzięki internetowi 81

Pierwsze kroki w rysunku cyfrowym 83

Poznajemy narzędzia cyfrowe 83

Tworzymy pierwsze szkice 84

Poznajemy warstwy 85

Projekt: Twój pierwszy rysunek cyfrowy 87

Rozdział 5: Okiem artysty, czyli uczymy się patrzeć na nowo 93

Analiza mózgu: która strona mózgu odpowiada za rysowanie 94

Prawa półkulo, pobudka! 94

Przełączanie 95

Poznajemy symetrię 96

Kontrolowanie półkul 96

Wyślij lewą półkulę na wakacje 97

Artysta bada świat 100

Rysuj to, co masz przed oczyma 100

Zobacz swój dom po raz pierwszy w życiu 101

Z lodówki na papier 102

Badanie okolicy bliższej i dalszej 103

Odkrywanie świata kryjącego się w artyście 103

Porównanie postrzegania lewą i prawą półkulą mózgu 104

Pogryzmolmy sobie 105

Projekt: Twoje własne gryzmoły 107

Rysowanie linii 107

Sięgnij wzrokiem poza linie 108

Od gryzmołów do rysunku 108

CZĘŚĆ II: PODSTAWOWE UMIEJĘTNOŚCI 109

Rozdział 6: Zaplanuj swój rysunek 111

Elementy kompozycji 112

Podkreślanie punktu centralnego 112

Przesłanianie, ujednolicanie i głębia 114

Wykorzystanie przestrzeni negatywnej 115

Korzyści płynące z używania linii 116

Równowaga pomiędzy poszczególnymi elementami kompozycji 120

Kontrast: równowaga pomiędzy kształtami i walorami 121

Określanie proporcji elementów kompozycji 122

Podstawowe formuły kompozycji 124

Zasada trójpodziału 124

Kompozycja z duszą - SOUL 126

Narzędzia pracy artysty pomagające w planowaniu kompozycji 129

Świat widziany przez wizjer 130

Planowanie kompozycji z fotografii 130

Projekt: planowanie kompozycji 132

Rozdział 7: Rozpoznawanie i rysowanie różnych rodzajów linii 137

Zaprzyjaźniamy się z liniami 138

Doceniamy różnorodność linii 140

Linie proste 141

Tworzenie ostrych krawędzi przy pomocy linii łamanych 143

Podążając za kształtami linii krzywych 144

Utrwalenie ruchu 145

Proporcje i kształty 148

Podział złożonych obiektów na proste kształty 148

Naprawiamy problemy z proporcjami 150

Projekt: przyglądamy się liniom i kształtom 154

Rozdział 8: Odkrywamy trzeci wymiar 159

Właściwe postrzeganie światła i cienia oraz stosowanie walorów 159

Dokładniejsze spojrzenie na sprawę 160

Kontrast w rysunku 163

Jak przełożyć na walory to, co się widzi? 164

Nadawanie rysowanym kształtom trzeciego wymiaru 166

Od kwadratu do sześcianu 167

Od prostokątów i trójkątów do pudełek, walców i stożków 167

Od okręgu do sfery 168

Projekt: rysowanie sfery 171

Rozdział 9: Ożywianie rysunków cieniowaniem 175

Cieniowanie przez dodawanie treści 176

Cieniowanie na gładko 176

Wykreskuj odcienie szarości 178

Tworzenie skali walorów 181

Gradienty 182

Cieniowanie za pomocą gumki 184

Cieniowanie na Twoich rysunkach 186

Praca z podstawowymi walorami 187

Dopracowanie walorów 187

Projekt: rysujemy jajo 188

Rozdział 10: Różne rodzaje faktur 193

Widzieć i czuć - faktura kontra wzór 193

Określanie faktur 194

Faktury gładkie, matowe, połyskujące i mieniące się 196

Faktury puszyste i mechate 197

Faktury futra i pokryte włosem 198

Faktury chropowate i poszarpane 200

Budowanie rysunku z faktur 200

Planowanie rozmieszczenia faktur na rysunku 201

Czas na praktykę 202

Łączenie formy z wzorem i fakturą 202

Projekt: dwie zabawne faktury 203

Szkicowanie kręciołkami 203

Rysowanie plam na sierści 204

Rozdział 11: Nowe perspektywy 207

Perspektywa linearna 207

W poszukiwaniu linii horyzontu 209

W poszukiwaniu punktów zbieżności 211

Spojrzenie na głębię z własnej perspektywy 216

Rozszerzenie pojęcia perspektywy 217

Rozmywanie w perspektywie powietrznej 218

Skrócenie perspektywiczne 218

Projekt: rysowanie w perspektywie o jednym punkcie zbieżności 220

Projekt: rysowanie w perspektywie o dwóch punktach zbieżności 221

Projekt: rysowanie w perspektywie o trzech punktach zbieżności 223

Projekt: eksperymentujemy z perspektywą dynamiczną 226

CZĘŚĆ III: EKSPERYMENTUJEMY Z TEMATEM 231

Rozdział 12: Rysujemy martwą naturę 233

Dobieranie elementów kompozycji 234

Wybieramy obiekty, które coś dla nas znaczą 234

Grupujemy obiekty do narysowania 235

Wyzwanie przeźroczystości 237

Czas na aranżację 238

Oświetlanie martwej natury 241

Projekt: rysujemy martwą naturę 243

Rozdział 13: Świat poza domem 247

Odkrywamy niebo i ziemię 248

Ciągle zmieniające się niebo 249

Rysowanie drzew 251

Uwiecznianie urody kwiatów 256

Projekt: wyśnić białą zimę 260

Projekt: śliczna lilia 263

Rozdział 14: Rysujemy zwierzaki 269

Rysujemy futro i pióra 270

Sierść długa i krótka 270

Latamy razem z ptakami 274

Zwierzaki na portrecie jak żywe 276

Projekt: skrzydła na wodzie 279

Rozdział 15: Rysowanie ludzi 285

Rysujemy ciało 285

Analizujemy powierzchowną anatomię 286

Mierzymy proporcje 288

Szkicujemy pozę 289

Budujemy ludzkie ciało z podstawowych kształtów 289

Poprawiamy rysunek za pomocą linii konturowych 291

Rysujemy portrety 292

Proporcje głowy i twarzy 293

Rysujemy twarz 295

Rysujemy realistycznie wyglądające włosy 301

Rysujemy postacie w oddali oraz postacie w ruchu 303

Rysowanie ludzi i tłumów w oddali 303

Rysowanie postaci w ruchu 305

Projekt: tłum na linii mety 307

CZĘŚĆ IV: DEKALOGI 311

Rozdział 16: Dziesięć rad dotyczących rysowania kreskówek 313

Zaczynamy od pomysłu 313

Czerpanie inspiracji bez zatracenia siebie 314

Podejmowanie świadomych decyzji 316

Dobieramy właściwe materiały 317

Przygotowujemy pracownię 318

Szkicowanie pomysłu 318

Analiza szkicu 319

Planowanie walorów 319

Czyścimy rysunek 319

Tuszujemy sprawę 320

Rozdział 17: Dziesięć rad dotyczących artystycznego rozwoju 321

Doceniamy sztukę 322

Eksperymentuj z przyborami do rysowania 322

Odkryj, jakim artystą jesteś 324

Różne style rysowania 325

Praca z natury i fotografii 326

Kursy, szkolenia i warsztaty 327

Spróbuj malarstwa 327

Odrobina kreatywności 328

Umieszczanie swoich prac w internecie 328

Inne sposoby na podzielenie się swoją sztuką 329

Rozdział 18: Dziesięć pytań na temat praw autorskich 331

Co to takiego te prawa autorskie? 332

Jakiego rodzaju prace są chronione? 332

Kiedy dzieło nie jest oryginalne? 332

Czy mogę rysować na podstawie chronionych obrazków? 333

Jeśli wprowadzę zmiany do chronionego obrazka, czy mogę nowe dzieło przypisać sobie? 333

Czy mogę rysować z ilustracji w tej książce? 334

W jaki sposób mogę przyznać sobie prawa autorskie? 334

W jaki sposób mogę udowodnić, że posiadam prawa do dzieła? 335

Czy mogę przy swoim dziele wstawić znaczek (c)? 335

W jaki sposób używać symbolu praw autorskich (c)? 335 mniej